La representación en tres dimensiones de una pintura mural es una reproducción completa y fiel del original, incluyendo las deformaciones y las irregularidades de la superficie.

No es aventurado suponer que una vez que se desarrollan los modos para obtener las fibras y procesarlas, y así dar forma a un sinfín de objetos, han permanecido sin mayor alteración hasta la fecha.

El archivo fotográfico de “La pintura mural prehispánica en México” consta de un acervo de poco más de 200 000 imágenes.

El dibujante requiere agudizar la mirada para reconocer las formas en el mural.

Hay una elevada comprensión de las escrituras jeroglíficas maya y náhuatl, y en menor medida de otras como la mixteca.

Las aves fueron representadas en posturas naturalistas o estilizadas con atributos simbólicos.

Existe un importante vínculo material entre la capa de pintura, los aplanados y el muro subyacente, por lo cual todos estos estratos materiales forman parte integral del sistema pictórico.

Con las descripciones de antiguos exploradores y las nuevas tecnologías digitales fue posible reproducir la apariencia del Salón de las Columnas.

Los mamíferos fueron una fuente de inspiración privilegiada para los artífices de los murales prehispánicos.

La pintura mural es un espejo del universo de insignias, prendas, accesorios, etc., hechos con plumas y pieles.

A lo largo de estos 30 años todos hemos aprendido a ver la pintura con ojos interdisciplinarios y cambiantes.

Xochicalco tuvo un calendario civil que no requirió de correcciones.

La serpiente está asociada con los poderes reproductores de la tierra y la fertilidad.

Las investigaciones en Xoxchicalco han revelado un largo y complejo desarrollo histórico y cultural.

Tlalpizáhuac es contemporáneo de Cacaxtla y Tula.